第878章 于细节见真知（第6页）

那么，4比3的比例呈现出来的效果会非常非常的震撼。

但切记不要过多展现这种固定比例的画面。

始终保持一种固定格式，对影片镜头构成而言会显得非常乏味。

穿插着来，赋予镜头一种生命力，效果会更棒……”

……

“当你觉得一段镜头出现问题时，记住一个唯一能揪住真理的审视手法。

也是我们的基本功。

你觉得哪里有问题，把片子拉出来。

每一个镜头，从结构而言，都要具备三要素，有没有知道是什么要素的？

……非常好。

没错，是必须要有开头、中间、结尾。

一旦你觉得镜头不对，你就开始掐。

哪里是开头，哪里是中间，哪里是结尾。

然后去思考，在这一幕画面中，我需要的是镜头到哪一个阶段时，表达出我特定强调的内容传达给观众。

记住，这是最有效的方法……当然了，如果作为导演，连你自己都不知道你想要传达的东西是什么，甚至你都不知道你拍摄这段画面的意义，那就当我没说。

切记，电影里的每一个镜头，都是有用的，就像是我们人体不会有无意义的器官一样。”

……

“其实这里我们可以引申出一个题外话。

那就是尽可能的去挑选你能驾驭得住的摄影机。

举个例子，如果我们用75mm的15孔胶片，你会发现它的最近对焦距离很远，法兰距高。

你拍的特写就很困难。

而这时候我们就要考量给出特写的环境因素。

你是在室内？室外？深处环境如何？是否要和周围的虚化背景相呼应？

如果你暂时没有答案，那么好，重复我之前说的方法。

把一段镜头拉出来，开头、中间、结尾，一段一段的去切。

找到你想要表达的东西后，确定自己到底要把它拍成一个什么样。

切记，拍电影不是炫技，无论是什么样的镜头结构，最终都是为电影而服务。”

……

和大三大四的导演系同学们上课，就不需要那些虚头巴脑的东西了。

讲干货。

讲实在的。

怎么讲？

就这么讲。

不需要拉一部片子出来。

那太幼稚了。

都大四了，自己该掌握的东西都掌握的差不多了，许鑫很清楚这群人真正需要的是什么。

本章未完，点击下一页继续阅读